Epokhe
Sourceur de design

Alberto Meda, né en 1945 à Lenno, en Italie, est un ingénieur et designer industriel reconnu pour sa capacité à fusionner technologie avancée et design élégant. Diplômé en génie mécanique de l’École polytechnique de Milan, Meda commence sa carrière en tant que directeur technique chez Kartell, où il travaille aux côtés de designers emblématiques tels que Gae Aulenti. Fort de cette expérience, il décide de se lancer dans une carrière de designer indépendant à partir de 1979, collaborant avec des marques prestigieuses comme Vitra, Alessi, Luceplan, et Alias. Meda se distingue par une approche rationnelle et technique du design, tout en veillant à ce que chaque création soit esthétiquement plaisante et ergonomique. Son travail lui a valu de nombreux prix, dont le Compasso d’Oro, et ses œuvres sont exposées dans des musées de design du monde entier, comme le MoMA à New York.

Piero Fornasetti, né en 1913 à Milan en Italie, est un artiste, designer et décorateur d’intérieur emblématique, connu pour son style éclectique et surréaliste. Dès son plus jeune âge, il montre un talent exceptionnel pour le dessin, ce qui le conduit à étudier à l’Académie des Beaux-Arts de Brera. Cependant, son esprit rebelle et autodidacte le pousse à quitter l’académie pour explorer diverses formes d’art. Dans les années 1940, Fornasetti collabore avec le célèbre architecte et designer Gio Ponti, marquant le début de sa carrière prolifique. Ensemble, ils créent des meubles et des objets décoratifs qui deviennent des classiques du design italien. La créativité de Fornasetti se manifeste à travers une multitude de supports, des meubles aux céramiques, en passant par les textiles et les papiers peints. Son travail est caractérisé par des motifs oniriques, des répétitions visuelles et une fascination pour les visages, notamment celui de la cantatrice Lina Cavalieri, qu’il décline en plus de 350 variations. Fornasetti est décédé en 1988, mais son héritage perdure à travers l’œuvre de son fils, Barnaba Fornasetti, qui continue à perpétuer la vision artistique de son père.

Poul Henningsen, né en 1894 à Copenhague au Danemark, est un designer, architecte et critique social, célèbre pour ses contributions révolutionnaires à l’éclairage moderne. Fils de l’écrivaine Agnes Henningsen, il grandit dans un environnement intellectuel et artistique stimulant. Henningsen étudie d’abord à l’école technique de Frederiksberg et ensuite à l’Académie royale des beaux-arts du Danemark, mais ne termine pas ses études formelles. Il commence sa carrière dans les années 1920 en tant qu’architecte, mais c’est son travail sur la conception de luminaires qui le propulse sur le devant de la scène. Collaborant avec l’entreprise danoise Louis Poulsen, il développe une série de lampes basées sur une analyse scientifique de la lumière, visant à créer un éclairage doux et sans éblouissement. Henningsen était également un écrivain prolifique et un fervent critique de la société contemporaine, utilisant son influence pour promouvoir des idées progressistes. Il est décédé en 1967, laissant un héritage durable dans le domaine du design d’éclairage.