Epokhe
Sourceur de design

Antonio Citterio, né en 1950 à Meda en Italie, est un architecte et designer renommé. Diplômé en architecture de l’École polytechnique de Milan en 1972, Citterio fonde son propre studio dès 1970, où il commence à concevoir des meubles et des objets pour des marques prestigieuses. Son approche polyvalente et sa maîtrise de l’esthétique contemporaine lui permettent de collaborer avec des géants du design comme B&B Italia, Flexform et Vitra. En 1999, il s’associe avec Patricia Viel pour créer « Antonio Citterio Patricia Viel and Partners », une agence qui œuvre dans les domaines de l’architecture, de l’urbanisme et du design d’intérieur. Lauréat de nombreux prix, dont le Compasso d’Oro à plusieurs reprises, Citterio est également professeur à l’Académie d’architecture de Mendrisio en Suisse. Sa contribution au design moderne est marquée par une élégance fonctionnelle et un souci du détail exceptionnel.

Ettore Sottsass, né en 1917 à Innsbruck, en Autriche, et ayant grandi en Italie, est l’un des designers et architectes les plus influents du XXe siècle. Formé à l’École polytechnique de Turin, Sottsass commence sa carrière dans les années 1940, mais ce n’est qu’à partir des années 1950 qu’il se fait un nom en collaborant avec Olivetti, où il révolutionne le design des machines à écrire et des premiers ordinateurs. Il y conçoit des produits iconiques comme la machine à écrire « Valentine » (1969), qui devient un symbole du design pop. Sottsass est également un acteur central du mouvement Radical Design dans les années 1960 et 1970, prônant une vision anti-fonctionnaliste du design, où l’esthétique, l’émotion et la culture jouent un rôle essentiel. En 1981, il fonde le groupe Memphis, qui bouscule les conventions du design moderne avec des meubles excentriques, des couleurs vibrantes et des formes géométriques audacieuses. Sottsass a marqué plusieurs générations de designers par son approche iconoclaste et avant-gardiste. Il est décédé en 2007, laissant une empreinte indélébile sur le design et l’architecture contemporaine.

Charlotte Perriand, née en 1903 à Paris, est une architecte, designer et urbaniste française, pionnière du design moderne. Formée à l’École de l’Union centrale des arts décoratifs de Paris, elle débute sa carrière en collaborant avec les grands noms du mouvement moderne. En 1927, elle rejoint le célèbre atelier de Le Corbusier et Pierre Jeanneret, où elle contribue de manière significative à la conception de meubles emblématiques. Perriand se distingue par son approche humaniste et avant-gardiste du design, mettant l’accent sur la fonctionnalité, l’ergonomie et l’intégration de matériaux nouveaux comme le métal et le verre. Au cours de sa carrière, elle voyage au Japon, où elle puise une profonde inspiration dans les techniques artisanales et la philosophie de vie locale. Charlotte Perriand a laissé une empreinte durable sur le design du XXe siècle, influençant les générations futures par son travail visionnaire. Elle est décédée en 1999, laissant un héritage inestimable dans le domaine de l’architecture et du design.

Le saviez-vous? C’est entre les murs d’Epokhe que Charlotte Perriand a été décorée de la Légion d’Honneur en 1983 !
Et dans cet article, Dijon l’Hebdo retrace les temps forts de la relation entre Charlotte Perriand et Epokhe.