Epokhe
Sourceur de design

Charles-Édouard Jeanneret, plus connu sous le pseudonyme de Le Corbusier, est né en 1887 à La Chaux-de-Fonds en Suisse. Architecte, urbaniste, designer et peintre, il est l’une des figures les plus influentes du mouvement moderne. Après avoir étudié à l’École d’art de La Chaux-de-Fonds, Jeanneret voyage en Europe, où il rencontre des architectes pionniers tels que Auguste Perret et Peter Behrens, qui influencent profondément son travail. En 1917, il s’installe à Paris et adopte le pseudonyme de Le Corbusier. Il fonde son propre atelier et développe une philosophie de l’architecture centrée sur la fonctionnalité, la simplicité et l’efficacité. Le Corbusier est également connu pour ses contributions théoriques, notamment à travers son ouvrage « Vers une architecture » publié en 1923, où il préconise l’utilisation de matériaux modernes comme le béton armé et la standardisation des formes. Son travail a eu un impact durable sur l’architecture et le design urbain du XXe siècle. Il est décédé en 1965 à Roquebrune-Cap-Martin en France, laissant derrière lui un héritage monumental.

Seppo Koho, né en 1967 en Finlande, est un architecte et designer reconnu principalement pour son travail dans le domaine de l’éclairage. Diplômé de l’Université des Arts et du Design d’Helsinki, Koho a consacré une grande partie de sa carrière à l’exploration des matériaux naturels et des formes organiques, typiques de l’esthétique nordique. Il est surtout connu pour sa collaboration avec la marque finlandaise Secto Design, où il a conçu une série de luminaires en bois qui incarnent à la fois simplicité, fonctionnalité et respect de l’environnement. Koho s’inspire des paysages et des traditions artisanales finlandaises pour créer des designs épurés et élégants qui mettent en valeur la beauté naturelle du bois. Son travail a été largement salué pour sa capacité à marier des techniques artisanales traditionnelles avec un design contemporain, faisant de lui une figure emblématique du design scandinave moderne.

Nanda Vigo, née en 1936 à Milan en Italie, est une architecte, designer et artiste lumineuse emblématique du mouvement avant-gardiste italien. Formée à l’Institut Polytechnique de Lausanne et à l’Institut Polytechnique de Milan, elle débute sa carrière au cœur de la scène artistique milanaise des années 1960. Influencée par des artistes tels que Lucio Fontana et Piero Manzoni, Vigo se distingue rapidement par son approche multidisciplinaire, intégrant l’architecture, le design et l’art dans ses œuvres. Elle est notamment associée au groupe Zero, un collectif d’artistes européens explorant les concepts de lumière et d’espace. En 1964, elle ouvre son propre studio à Milan et commence à collaborer avec de nombreux designers et architectes de renom, tout en développant ses propres projets innovants. Son travail a été reconnu internationalement et exposé dans des institutions prestigieuses, consolidant sa réputation comme une figure clé du design et de l’art contemporain. Nanda Vigo est décédée en 2020, laissant un héritage profondément influent dans le domaine de l’architecture et du design.